Les transparents de Nibuhiro Nakanishi

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Nobuhiro Nakanishi

produit des paysages atypiques magnifiquement envoûtants. L'artiste japonais s’est basé sur Osaka crée les œuvres qu'il a appelées «dessins superposés» en photographiant une scène sur une période donnée. Il imprime ensuite chaque image au laser et la monte à l'a[pic 2][pic 3][pic 4][pic 5][pic 6][pic 7]crylique. Des changements subtils apparaissent dans chaque image et, une fois superposés, ils représentent un paysage non traditionnel. En se promenant, le spectateur vit le travail qu’il ou elle expérimente, dans une certaine mesure, le temps qui passe dans cet endroit particulier.

Intéressé par la manière dont la sculpture est définie[pic 8] par la pensée, la conscience et la méthode employée, Nakanishi cherche à analyser la façon dont nous percevons le monde. Faire l'expérience d'un paysage photographique est généralement un processus en deux dimensions par lequel un spectateur se tient devant une image. Elle peut alors comprendre l'artiste en voyant ce qu'il a vu dans la scène capturée, mais l'expérience consiste toujours à regarder sur une surface plane. Avec les œ[pic 9][pic 10][pic 11][pic 12][pic 13][pic 14]uvres de Nakanishi, les résultats sont totalement différents. Les aspects plus physiques et dimensionnels des paysages sculpturaux de Nakanishi contiennent infiniment plus de détails. L'effet est une expérience plus riche. Nos esprits nous transportent momentanément dans la forêt brumeuse de Nakanishi le matin ou sur sa colline surplombant un magnifique coucher de soleil. Les paysages de Nakanishi déclenchent nos mémoires et nos sens d’une manière telle que les paysages traditionnels[pic 15][pic 16]

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