Dans quelle mesure l’art, et plus particulièrement la peinture représente-t-elle une forme de pouvoir dans le monde actuel?
Dissertation : Dans quelle mesure l’art, et plus particulièrement la peinture représente-t-elle une forme de pouvoir dans le monde actuel?. Recherche parmi 300 000+ dissertationsPar LYEGZ • 7 Avril 2022 • Dissertation • 607 Mots (3 Pages) • 477 Vues
Lyse Gazut
T6
Grand oral
● QUESTION : Dans quelle mesure l’art, et plus particulièrement la peinture représente-t-elle une forme de pouvoir dans le monde actuel?
»Lien avec le programme : thème ‘art & ideological debate’
»Lien avec le projet d’orientation : prépa littéraire : étude d’œuvres littéraires également dénonciatrices de problèmes de société // mon intérêt pour l’art en général : je peins également et j’ai fais notamment des peintures qui dénoncent les horreurs de la guerre à travers tout les temps et encore de nos jours (lien avec guernica)
››documents
- Guernica, Pablo Picasso, 1937 : peinture engagée, dénonciation du bombardement de la ville de Guernica, propagande artistique. Grande portée : une des œuvres les plus célèbre de Picasso→large public averti et sensibilisé.
- Free South Africa, Keith Haring, 1985 : dénonciation du racisme ; pop art/art urbain/contemporain
- Banksy : artiste urbain anonyme et engagé, tag dans les rues de Londres : lieu de passage→tout public, sensibilisation de tous.
●Ébauche du plan :
I. Présentation de quelques courants artistique engagés et d’artistes + oeuvres
- le fractionnisme (1993) : prend différentes formes tel la sculpture, le street-art (Banksy) et la peinture acrylique dans l’art contemporain→porte des valeurs de défense de la paix, des droits à la liberté et la solidarité.
- le Pop Art (années 60) : contexte de société occidentale industrielle et capitaliste ; pionniers : Andy Warhol, Keith Haring, George Segal…
- Art Urbain/Street Art : se revendique et s’affirme à partir de la fin du 20e s, mode d’expression artistique, regroupe toutes les formes d’art réalisées dans un espace public (graffiti, pochoir, collage…) dont Banksy est l’un des artistes les plus connus du mouvements (toujours d’actualité).
- l’Art figuratif (1949) : volonté de créer un choc émotionnel, une réaction, rupture avec la conventionnalité, transgresse les règles traditionnelles
- le Cubisme (1907) : un des mouvements les plus connus du 20e siècle, dans lequel s’inscrit Pablo Picasso avec Guernica notamment (et Paul Cezanne ainsi que Georges Braque qui est un des pionniers avec Picasso)→ ce n’est plus une simple imitation du réel, s’inspirent des formes de l’art primitif, joue avec les volumes et les formes, la disproportionnalité c’est une représentation figurative du monde qui provoque des réactions fortes : de l’incompréhension au rejet c’est art qui questionne et qui fait parler de lui
œuvres a citer :
- Guernica, Pablo Picasso, 1937 : peinture engagée, dénonciation du bombardement de la ville de Guernica, propagande artistique. Grande portée : une des œuvres les plus célèbre de Picasso→large public averti et sensibilisé.
- Free South Africa, Keith Haring, 1985 : dénonciation du racisme ; pop art/art urbain/contemporain
- Banksy : artiste urbain anonyme et engagé, tag dans les rues de Londres : lieu de passage→tout public, sensibilisation de tous.
II. Cas concrets : des exemples où l’art à fait ‘avancer les choses’
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