Les registres littéraires

REGISTRE

OBJECTIF

PROCEDES

Comique

Cherche à faire rire le lecteur/spectateur. Beaucoup de décalages (situation attendue/effet de surprise, explicite/implicite,…)

-  rire qui divertit (unique but d’amuser)

-  rire libérateur (mettre à distance certains thèmes + apprivoiser les angoisses)

-  rire sérieux (faire passer un message, réfléchir, critique ou dénonce)

COMIQUE DE MOTS

   Répétition d’un mot/phrase mécaniquement, jeu de mots, dialogue de sourds…

COMIQUE DE GESTES

  Chute, gestes répétitifs, grimaces…

COMIQUE DE SITUATION

   Quiproquo, personnage caché, rebondissement…

COMIQUE DE CARACTERE

   Force les traits d’un perso, caricature (persos=types).

COMIQUE DE MŒURS

   Critique les coutumes et conduites de l’époque (milieu, classe sociale, mode…)

Ironique

Utilisé principalement en argumentation, repose sur le décalage implicite/explicite. L’auteur feint d’épouser la voix de celui qu’il cherche à critiquer, tout en laissant entendre ce qu’il critique.

ANTIPHRASE : dire le contraire de ce qu’elle énonce.

EUPHEMISME : atténuer une réalité brutale en tempérant son expression

IRONIE TRAGIQUE : un perso annonce sans le savoir un event funeste (décalage ignorance du perso et les connaissances du lecteur/spectateur)

EXAGERATIONS : à l’oral (changement d’intonation) et à l’écrit (hyperboles, accumulations…)

MODALISATEURS : bien sûr, évidemment comme chacun sait…

GUILLEMETS OU ITALIQUE : marquent le décalage entre ce que l’auteur dit et ce qu’il pense vraiment.

PONCTUATION : l’exclamation, points de suspension…

Satirique

Critique en se moquant. Repose sur la complicité entre l’auteur et le lecteur, cherche à le faire rire et l’invite à se moquer. C’est aussi un genre littéraire qui critique (personne, groupe social, mœurs, idées…). Le satiriste dévalorise son adversaire, tourne en dérision ses idées, les ridiculise et fait rire. L’auteur se place en position de supériorité par rapport à son adversaire.

GENRES : littérature d’idées

CARICATURE : consiste à grossir certains traits, les exagérer de manière à les rendre ridicules.

ACCUMULATION : énumérer différents éléments sous forme de liste, de catalogue. C’est un autre moyen d’exagérer.

VOC CAUSTIQUE (=qui attaque, blesse par la moquerie et la satire) : et termes dévalorisants

Polémique

Vient du grec polemos = la guerre, le combat. Elle a une portée critique mais elle ne suscite pas le rire : elle crée l’indignation chez le lecteur. Ce registre mène un combat grâce aux mots. « faire polémique » = « faire débat ».

GENRE : littérature d’idées pour convaincre et persuader (pamphlet, lettre ouverte, blâme, débat).

ARGUMENT AD HOMINEM : argument par lequel on s’attaque directement à son adversaire en tant que personne.

VOCABULAIRES : péjoratif, de l’indignation

EXAGERATIONS

FIGURES DE STYLE : comparaison dégradante…

Tragique

Souvent utilisée pour émouvoir et toucher le cœur du lecteur/spectateur. En lien avec le genre de la tragédie. Principes de la tragédie théorisés par Aristote (Antiquité) puis repris par des auteurs classiques. Elle doit susciter la terreur et la pitié des spectateurs.

MOTIFS TRAGIQUES :

-  la fatalité : les event tragiques arrivent inéluctablement (nul ne peut y échapper). Leurs actions sont guidées par une force supérieure (dieux, destin…)

- personnages à la fois coupables et victimes

- la mort : se terminent souvent par un dénouement malheureux.

CHAMPS LEXICAUX : mort, souffrance, désespoir, colère

PONCTUATION FORTE : phrases exclamatives et interrogatives

SYNTAXE : interjections

PROCEDES D’AMPLIFICATION : exagérations, hyperboles, accumulations 🡪 pour exprimer la douleur

FAIRE SENTIR LE POIDS DE CETTE TRAGEDIE : interpellations (appel aux dieux), tournures impersonnelles 🡪 l’homme subit son destin, verbes de nécessité, futur à valeur prophétique

Pathétique

Souvent utilisée pour émouvoir et toucher le cœur du lecteur/spectateur. But d’émouvoir le lecteur. Vient du grec pathos = souffrance. Il expose les malheurs du personnage 🡪 obtenir de la compassion/pitié. Fréquente dans la littérature d’idées pour persuader (faire appel aux sentiments du lecteur).

(Proche des procédés tragiques)

CHAMPS LEXICAUX : de la souffrance, du désespoir

PONCTUATION FORTE

SYNTAXE : interjections

FIGURES D’INSISTANCE : accumulations, exagérations

FIGURES D’OPPOSITION : antithèses, oxymores

Epique

Repose sur la célébration de la grandeur du héros et de leurs faits guerriers. Suscite l’admiration du lecteur.

Issu de l’Epopée : long poème racontant les exploits et hauts faits guerriers d’un héros/nation/peuple

Les principales épopées :

- 3000 av JC : l’Epopée de Gilgamesh

- antiquité grecque : l’Iliade et l’Odyssée

- antiquité latine : l’Enéide de Virgil

- Moyen-Âge : la Chanson de Roland

- 17e : les Tragiques d’Aggripa d’Aubigné

- 19e : La Légende des siècles de VH

- 20e : Canto general de Pablo Neruda

MOTIFS EPIQUES

- canto =genre oral, chanson (L’Enéide)

- invocation aux Muses

- descente aux enfers / voyage en mer

- description des armes (bouclier d’Achille dans l’Iliade)

- arrêt sur image d’un geste guerriers

CHAMPS LEXICAUX : héroïsme et action

FIGUES DE COMPARAISON ET D’ANIMATION

FIGURES D’INSISTANCE : hyperboles, gradation…

PROCEDES D’AMPLIFICATION : hyperboles, anaphore, répétitions, accumulation, phrases longues, vb de mouvement, pluriel et singulier collectif.

Lyrique

Cherche à faire vibrer le cœur du lecteur, se définit comme l’expression personnelle des sentiments. Vient de la « lyre » instrument d’Apollon et d’Orphée.

ENONCIATION : parler en son nom, 1ere personne. Si l’auteur s’adresse à l’être aimé ou la nature, il emploie la 2e personne (tu, vous).

PONCTUATION FORTE : phrases exclamatives, interrogatives (doute, questionnement intérieur).

CL DES SENTIMENTS

FIGURES DE STYLE : comparaison, métaphores (quelle émotion), hyperbole (intensité), superlatifs, accumulation…

MUSICALITE : réf explicite à la musique, aux sons, instruments + effets sonores (allitérations, assonances, versification, rimes, répétitions, anaphores…)

THEMES : lyrisme = singularité et universalité d’une émotion. Topoï = thèmes récurrents (l’amour, la fuite du temps, la mélancolie, la nostalgie).

GENRES : poésie, théâtre (notamment versifié = musicalité), roman.

Réalisme

Désir de faire vrai, à donner l’illusion du réel. Désir d’authenticité fort au 19e siècle (création des mouvements réalistes et naturalistes). Création de personnages ordinaires (toutes classes sociales). Fascination pour le corps et goût prononcé pour le sordide, le laid.

ACCUMULATION DE DETAILS : dates, lieux, objets, vêtements...pour faire croire que l’univers existe réellement.

JEU DE LANGAGE : reproduit les paroles du perso, leur expression, parfois argotiques + lexique spécialisé (médical, agricole…)

DESCRIPTION : visualiser les lieux et personnages. Pour « faire vrai ».

Fantastique

Joue sur les frontières entre le réel et le surnaturel (début réel 🡪 surnaturel). L’intrusion de surnaturel crée un effet d’inquiétude, d’étrangeté ou de peur chez le lecteur qui hésite entre une explication rationnelle ou irrationnelle.

THEMES : la folie, la nuit, les lieux hantés ainsi que la question du double.

Exemple : L’étrange cas du Dr Jekyll et Mr Hyde de Stevenson (1886). Cette histoire raconte l’histoire d’un homme qui met au point une drogue lui permettant de séparer les 2 aspects de sa personnalité (Dr Jekyll : son bon côté ; Mr Hyde : son mauvais côté).

Merveilleux

Vient du latin mirabilia (= choses étonnantes). Dans le merveilleux, le surnaturel est présent du début à la fin. Le lecteur n’y croit pas mais l’accepte selon un pacte implicite avec l’auteur.

GENRE : contes, fantasy (une de ses formes contemporaines comme les romans de Tolkien).