Les œuvres d’art sont-elles les créations du génie ?
Dissertation : Les œuvres d’art sont-elles les créations du génie ?. Recherche parmi 300 000+ dissertationsPar M. K • 11 Novembre 2023 • Dissertation • 3 760 Mots (16 Pages) • 200 Vues
Murielle K. Vendredi, le 12 mars 2021
Dissertation
Sujet : « Les œuvres d’art sont-elles les créations du génie ? »
Tout au long du film Amadeus de Milos Forman, Mozart incarne l’archétype du génie alors que Salieri représente le travail laborieux. Leurs compositions musicales respectives n’auraient-t-elles pas la même source créatrice ?
Ainsi, se demander si les œuvres d’art sont les créations du génie revient à s’interroger sur les origines de la création artistique. Autrement dit, les œuvres d’art sont-elles le fruit d’un don spécifique ou le résultat de l’apprentissage d’une longue technique ?
Etymologiquement, le mot « art » vient de « ars » en latin et « teknè » en grec. Il désigne toute production faite volontairement par la main de l’homme, par opposition à la production spontanée de la nature. Les œuvres d’art comprennent les arts plastiques, comme l’architecture, la peinture et la sculpture mais aussi les arts performatifs comme la musique, la danse et la poésie notamment.
Ces « créations » artistiques se caractérisent également par opposition aux objets techniques, à but utilitaire et fabriqués en grand nombre d’exemplaires identiques. En effet, les œuvres d’art ont la particularité d’être une expression spontanée et originale de la sensibilité humaine. Outre leur finalité esthétique, on parle alors des « beaux-arts », elles transmettent un message et font éprouver une forme d’émotion à ceux qui les contemplent.
Les œuvres d’art présentent donc ce paradoxe d’avoir à la fois une part d’artificiel puisqu’elles sont « fabriquées », mais également une part de naturel puisqu’elles sont une création spontanée d’un homme. Ainsi l’art serait moins le produit du travail, que la vision d’un individu doté d’une qualité exceptionnelle, le génie. Mais n’oublierait-on pas alors que les œuvres d’art naissent forcément d’une confrontation avec la matière ?
La question est donc de savoir si la création artistique résulte d’un don particulier de l’artiste ou bien d’un travail, supposant des efforts et l’acquisition de techniques. L’enjeu est alors l’expression de la nature humaine
Pour répondre à cette problématique, nous examinerons d’abord la part du génie dans le processus de création (I) avant de mettre en évidence la proximité de l’art et du travail (II). Enfin, nous montrerons que, le génie, dans sa spontanéité, aussi bien que le travail, dans son aspect réfléchi, sont tous les deux, des expressions de la nature humaine (III).
Les œuvres d’art sont le fruit du génie parce que seul le génie explique la spontanéité, indispensable à la création artistique. Il y a bien spontanéité car on parle de règles naturelles que l’être humain possède à sa naissance. C’est Kant qui apporte cette réponse en définissant le génie comme « une disposition innée de l’esprit par laquelle la nature donne ses règles à l’homme » (La critique de la faculté de juger, paragraphe 46, 1790). Paradoxalement, pour rendre compte du génie artistique, Kant en attribue l’origine à la nature. Le philosophe sous-entend ici que quelque chose d’autre que le savoir-faire ou que l’acquis, agit, et c’est ce qu’il désigne par nature. Cette définition nous permet d’emblée de comprendre tout d’abord que le génie est une faculté humaine (« disposition ») qui explique, d’une part, la création des œuvres d’art puisque sans cette faculté, il n’y aurait pas d’œuvres d’art et, d’autre part, le fait que ces dernières soient forcément originales et se distinguent ainsi des autres objets que l’être humain fabrique. Selon Kant, c’est la nature qui donne les règles à l’art. Cela signifie que la création de l’œuvre repose sur un don naturel et non pas sur une acquisition artificielle. L’artiste peut agir sur la nature parce qu’il possède de façon innée des règles. La spécificité de la création artistique, c’est que ces règles n’ont pas été trouvées par l’esprit humain mais qu’elles lui sont données immédiatement par la nature. Le paradoxe c’est que l’artiste agit de la même manière que s’il produisait, alors qu’il suit des règles qu’il ignorait avant commencer sa création. Il n’est d’ailleurs pas en mesure de les expliquer. La création artistique est issue du génie car elle se différencie du travail. L’œuvre d’art, selon Kant, est le résultat d’une activité non contrainte, non forcée, ne convenant qu’à des hommes libres. L’art s’apparente alors plus à un jeu qu’à un travail à proprement parler. Contrairement à l’artisan qui conçoit une idée précise de l’objet à fabriquer qui doit être conforme à ce cahier des charges, l’artiste s’exprime naturellement, spontanément. Il suit des règles qu’il ne connaît pas a priori mais qui sont une source de plaisir. Il ne calcule pas ce qu’il exprime. Il laisse se manifester sa sensibilité à travers ses sens et les retranscrit par la peinture, la musique ou la sculpture par exemple. Et même si, jusqu’à la deuxième moitié du 19°siècle, l’art est une activité subordonnée, tant dans ses moyens que dans ses fins et qu’il reçoit commande, l’artiste exprime sa propre nature. Même s’il doit satisfaire les besoins de ceux qui font appel à ses services, sa création exprime forcément sa sensibilité. Les œuvres d’art sont le fruit du génie car la spontanéité montre un rapport désintéressé de l’artiste. Ainsi, contrairement à l’ouvrier de l’industrie, obligé de fournir un effort actif au travail s’il veut obtenir son salaire en contrepartie, le processus de création n’est pas contraint. En outre, la création artistique ne recherche pas l’efficacité. La pensée désintéressée à l’origine de cette création artistique se distingue donc de la pensée intéressée et calculatrice qui veut, par la technique, dominer la nature et l'asservir aux besoins de l'homme. Si l'homme maîtrise le monde matériel et accroît sa puissance concrète, l'art semble viser un tout autre but, plus spirituel.
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