Le théâtre

Margaux Guilhaumon 1er L                                                    Vendredi 23 janvier 2015

                                         Français

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Appréciation : 

Le théâtre est d’origine grec « theatron » qui veut dire « lieu où l’on regarde » c’est avant tout un art scénique avec une représentation qui nécessite une mise en scène avec des acteurs et un public. Cependant le théâtre a une autre vision que celle de spectateur, c’est celle de lecteur car le théâtre est un genre littéraire, qui expose une action dramatique dans un dialogue entre personnages. L’auteur utilise des figures de styles pour laisser son message au lecteur. C’est pourquoi nous pourrions nous demander s’il faut lire ou voir une pièce de théâtre ?  Nous allons le montrer tout d’abord en évoquant ce que la lecture d’une pièce de théâtre apporte aux lecteurs, puis dans un deuxième temps ce que nous apporte, nous acquière une représentation théâtrale.                                                                                                                        

La lecture de pièces de théâtre est très bénéfique pour le lecteur tout d’abord pour l’enrichissement de son vocabulaire, il découvre des mots que le dramaturge emploie et selon l’époque les mots n’ont pas le même sens ou parfois un double sens comme par exemple dans la pièce de Molière Amphitryon où le mot « feu » désigne à la fois les enfers mais aussi la passion amoureuse. Le mot pathétique à un sens différent maintenant dans le langage courant lorsque que l’on dit de quelqu’un qu’il est pathétique cela veut dire misérable, malheureux alors qu’à son sens premier il signifie quelque chose qui suscite une profonde émotion, qui émeut, qui touche. La lecture permet aussi de visualiser les mots et donc d’éviter des erreurs d’orthographe et lire une pièce permet d’acquérir une certaine culture générale. Cela est possible grâce à des pièces qui sont dites classiques comme Amphitryon de Plaute qui respecte les règles de son époque et lui vaut d’être reconnu, les dramaturges reprennent ces pièces afin de s’assurer un succès comme Molière souhaitant être mieux vu après plusieurs pièces censurées ainsi que Giraudoux, ou encore la pièce le Soldat Fanfaron de Plaute repris par Corneille. C’est pièces sont donc un classique de la littérature voir même des incontournables.                                                                                                                                                                                                                 Lire une pièce donne l’avantage de pouvoir emporter son livre, on peut donc reprendre sa lecture quand l’on veut et où l’on veut, le temps de lecture consacré n’est donc pas une contrainte. Le lecteur a besoin de se familiariser avec le langage théâtrale qui comme dit précédemment a parfois d’autre sens que celui connu. Cela permet donc au lecteur de revenir sur des passages incompris car l’auteur laisse parfois des messages implicites. Notamment dans l’œuvre de Ionesco, Rhinocéros, cette pièce est un message clair qui utilise une allégorie mettant en scène l’embrigadement ou le fanatisme des foules qui se laisse séduire par la force persuasive des idéologies et du totalitarisme ce message est implicite car Ionesco utilise la rhinocérite pour traduire cela. Cette aller-retour dans la pièce est important, derrière l’écriture du dramaturge que ce soit dans les répliques ou les didascalies sont caché des messages qui peuvent parfois revenir tout au long de la pièce cela est le cas pour Amphitryon de Molière. En effet dans la pièce les jeux de dédoublement et de miroir avec les personnages qui se métamorphosent en un autre servent à créer une intrigue.                                                                                                                                                        Cette intrigue est possible grâce aux personnages ainsi que d’autres facteurs, pendant la lecture il est donc possible de ce créer soit même une vision des personnages, du décor, des objets, aucunes images ne nous sont imposées. Les didascalies sont là pour nous aider à mieux imaginer la scène dans notre tête, en nous disant qui est là, que font les personnages cela peut donc nous aider à connaitre le caractère des personnages, plutôt calme ou plutôt violent. Ainsi chaque personne a sa propre vision de la pièce et peut ressentir une émotion à l’égard d’un personnage, alors qu’un autre n’y ferait pas attention. Donc selon l’écrivain des éléments de la pièce changent,  nous pouvons le voir nettement avec Molière et Giraudoux reprenant le même mythe, Amphitryon, pourtant leur vision de Alcmène n’est pas la même, chez Giraudoux elle est mis au premier plan, la femme est au centre, elle représente l’humanité et la douceur, elle revendique son libre arbitre. Alors que Molière ne prête pas d’attention particulière à Alcmène, elle est seulement la femme trompée par l’illusion de Jupiter. Chaque personne a sa propre interprétation et voit les choses différemment ce qui permettra donc si la pièce est mis en scène une représentation différente.

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