Exposition de la collection de mode féminine et masculine Dries van Noten

L’exposition : Du 1er mars 2014 au 31 août 2014, Les Arts Décoratifs consacrent une exposition au créateur de mode belge, Dries Van Noten. Cette première exposition à Paris est une invitation à un voyage intime et affectif de son univers. En présentant ses sources d’inspiration nombreuses et multiples, Dries Van Noten a choisi de nous révéler son processus si particulier de création. Ce projet totalement inédit, fait d’accumulations choisies et de superpositions pensées, confronte les collections de mode féminine et masculine de Dries van Noten aux collections de mode des Arts Décoratifs, ainsi qu’aux photos, vidéos, extraits de films, références musicales, œuvres d’art françaises et internationales provenant de collections publiques et privées qui ont nourri sa création. Grâce à des prêts exceptionnels, des œuvres d’artistes majeurs tels que Bronzino, Kees Van Dongen, Yves Klein, Victor Vasarely, Francis Bacon, Elizabeth Peyton, Damien Hirst, sont présentées dans chaque section de l’exposition. Certains films comme Orange mécanique de Stanley Kubrick et La leçon de piano de Jane Campion sont évoqués. Cette exposition est aussi le fruit d’une véritable collaboration avec le musée qui a conduit Dries Van Noten à s’inspirer de certains motifs textiles du XIXe siècle reproduits pour les collections de prêt-à-porter masculines et féminines - printemps/été 2014, qu’il a respectivement dévoilées à Paris, en juin et en septembre 2013.

Thèmes : - stylisme

- Sources d’inspiration de l’artiste

Scénographie : La scénographie se joue des vitrines qui caractérisent l’espace d’exposition du musée des Arts Décoratifs en proposant

une nouvelle circulation décloisonnée, un parcours immersif dans l’inspiration créative de Dries Van Noten.

Se trouvent ainsi rassemblées les productions de DVN, les œuvres qu’il a choisies au sein de la collection du musée, et ses « inspirations » (peintures, œuvres d’art, vidéos…).

Ces trois ensembles sont agencés en tableaux thématiques dans les vitrines.

Cette exposition est divisée en deux parties :

• Une très sombre, sol et mur sont noirs. L’éclairage vient de l’intérieur des vitrines et éclaire chaque œuvre dont les coloris sont sombres

• Une éclairée où sont présentées des œuvres de couleur beaucoup plus vive. La couleur des murs se font parfois avec la couleur des œuvres.

Avis personnel : cette exposition m’a beaucoup intéressée. C’était une des premières expositions que je voyais sur ce thème du Vêtement. Elle met en valeur la démarche créative de l’artiste et ses sources d’inspiration. Cette exposition m’a permis de réfléchir, de comprendre le lien entre les œuvres d’art qui l’inspirent et ses propres créations.

...