Paco Rabanne

1934 : Naissance de Francisco Rabaneda y Cuervo à Pasaïa au Pays basque espagnol.

1939 : Une mère première main chez Balenciaga et un père colonel dans les forces républicaines décideront de son destin. Ce dernier sera fusillé par les troupes franquistes lors de la guerre civile. Suivra alors l’exil en France où la famille se réfugiera à Morlaix puis aux Sables-d’Olonne.

1951-1963 : Paco faisait des études d’architecture à l’École nationale supérieure des beaux-arts à Paris. Il finance ses études en produisant déjà des milliers de croquis de mode.

1959 : Publication par le Women’s Wear Daily d’une série de sept robes aux lignes géométriques très épurées et signées Franck Rabanne, un nom qui pressent bientôt la notoriété…

1955-1963 : Commandes de dessins de sacs pour Roger Model et de chaussures pour Charles Jourdan.

1963 : Lauréat de la Biennale de Paris avec une sculpture habitable pour jardin, exposée au Musée d’art moderne.

1962 à 1966 : Fabrication artisanale d’accessoires fantaisie comme des boutons ou des broderies sans fil, ni aiguille qui s’appliquent sur des vêtements Haute Couture signés Balenciaga, Nina Ricci, Maggy Rouff, Philippe Venet, Pierre Cardin, Courrèges, Givenchy.

1965 : Création des « Pacotilles », accessoires en Rhodoïd (boucles d’oreilles, lunettes, casques) et collaboration avec Michèle Rosier, Christiane Bailly et Emmanuelle Khan, les stylistes les plus en vogue du prêt-à-porter industriel. Apparition de la signature « Paco Rabanne » et naissance d’un couturier.

1er février 1966 : Première Collection Manifeste présentée à l’hôtel George-V : « 12 Robes Importables en matériaux contemporains », agrémentées de sequins et plaques en rhodoïd.

21 avril 1966 : Présentation d’une seconde collection avec des maillots de plage en rhodoïd au Crazy Horse Saloon présentée par les artistes du lieu.

Septembre 1966 : Architecte, artisan et couturier, Paco Rabanne innove, choque et séduit par ses modèles en cuir riveté, plumes d’autruche et aluminium exposés à la galerie d’art d’Iris Clert à Paris.

Octobre 1966 : Installation au 33, rue Bergère dans un décor de tubulures d’acier et murs noirs. Création de modèles pour le cinéma : 2 ou 3 choses que je sais d'elle de Jean-Luc Godard, Les Aventuriers de Robert Enrico, Voyage à deux (Two for the road) de Stanley Donen.

1967 à 1970 : Période riche en expérimentations de matériaux et projets révolutionnaires : robes en papier, modèles en cuir fluorescent, métal martelé, jersey d’aluminium et fourrure tricotée. Réalisations audacieuses et marquantes : robe en plaques d’or incrustées de diamants, portée par Françoise Hardy ; vêtement moulé « Giffo » et robes tout en boutons. Création des « Rob’auto », une collection limitée de prêt-à-porter destinée à la conduite automobile. Robes créées pour Casino Royale, film réalisé par John Huston et Barbarella de Roger Vadim. Créations acquises par les musées d’art contemporain tel le MoMA (Museum of Modern Art) à New York.

1969 : Partenariat avec l'entreprise Puig. Lancement d’un premier parfum « Calandre », design audacieux et fragrance totalement novatrice garantissent le succès. Sortie du livre

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